香港非常好看的电影:有好看又冷门的香港电影推荐吗？

得看什么观影倾向了香港非常好看的电影，不过不管哪一种，香港的冷门佳片也不算太少，仅从倾向上推荐几部好的。

情色佳片香港非常好看的电影：《唐朝豪放女》

这部电影由香港新浪潮的代表人物方令正执导香港非常好看的电影，影片讲述的唐朝才女鱼玄机的人生剪影，尽管本片打着情色的名头，有着三级的定性，不过并不影响影片的质量。

本片不仅在构图色彩上大胆、前卫，而且在女权意识上有出人意料的表现，更为难得的是，本片创造了一个充满“侠士诗意”的唐朝世界，这一点，在中国电影史上也并不多见香港非常好看的电影。

恐怖佳片香港非常好看的电影：《黑太阳731》

这部电影不算优秀，但是足够独特，由邵氏的牟敦沛执导。这个导演本身就是一个毁三观的存在，他导演的多是恐怖血浆片，而且场面极度辣眼睛，就拿这部《黑太阳731》来说，硬生生的开膛破肚、将手臂急速冷冻后掰断等等都是常见场面。

而之所以推荐，不仅仅在于它反映了日本在二战时期对于我国东北省的滔天大罪，关键在于它的cult片的风格，应该是很多喜欢重口味恐怖片的人之所爱。

警匪佳片：《一个字头的诞生》

探讨香港电影，便不得不谈警匪片了，在新世纪前后最有水平的制作公司便是银河映像，而由二当家韦家辉执导的《一个字头的诞生》更是其中的代表作。

这部片子的结构很有趣，一个故事两个结局，采用的是“重新选择”的模式。这种模式在《罗拉快跑》中最为明显，电影界称之为“版块式”或者是“回环式”，也就是一段人生，三种选择。然而《罗拉快跑》诞生于1998，而《一个字头的诞生》在1997年就上映了，算是占得先机。

更为有意思的便是片中韦家辉在处理人物时的放荡不羁，随时拍砖、随意打架、随意选择。而影片最后的那个结尾，更像是某种时代隐喻。

还是以前的香港电影好看，是吗？

《环太平洋：雷霆再起》里，张晋没有任何表现的机会。

有些感慨，暂且寄存在这里。

稍后再写《雷霆再起》。

在香港电影这个江湖，有的是风花雪月、鸡鸣狗盗，有的是壮士断腕、快意恩仇，有的是蝇营狗苟、嬉皮笑脸，有的是卓尔不群、一枝独秀。

在某一个特定的时期，一群百无一用之人，以笔为剑，啸聚山林，一场豪醉之后，各自散去，留下一地的电影与杂谈，后人谓之香港电影的黄金年代。

黄金年代里，有人一战成名，比如徐克（[蝶变]1979），比如王家卫（[旺角卡门]1988）。

有人辗转反侧，终自成一派，比如杜琪峰。

在1980年电影处女作[碧水寒山夺命]的5年之后，杜琪峰才陆续拍摄了奇幻喜剧[开心鬼撞鬼]（1986）、文艺剧情片[阿郎的故事]（1989）、疯狂喜剧[审死官]（1992）、奇幻动作[风尘三侠]（1993）之后，才在1995年的[无味神探]里，展露了后来名震天下的黑暗、冷酷、宿命，并最终开花结果。

有人事了拂衣去，深藏功与名，比如拍摄了[省港旗兵]的麦当雄。

有人则风云再起，重入江湖，比如以[龙虎风云]（1987）技惊天下，以[监狱风云]（1987）扬名立万的林岭东。

重入江湖，拍摄的[迷城]、[冲天火]，已不复旧时。

危险之城

临水而居的城市，大都难免颠沛流离的命运。

香港以摩天大楼为标志，但和它相映毗邻的是天水围的笼居，是站在历史里芜杂的九龙城寨。

在40年前楚原导演的[72家房客]，乃至10年前周星驰的[功夫]里，都可以窥见这个以摩登、先锋著称的城市，其惊心动魄的另一侧面。

在一个极狭窄的空间内，窘迫太容易酝酿发酵为愤怒，所以香港电影里最常见的就是街头混战。撞翻摊位，越过台阶，杂沓的脚步声，金属相撞的回声，闽南语调的呼喝声，如七月里的雷阵雨，来得快，去得也快。

市民们如洪水般让开一条道路，又如洪水般聚拢到一起，继续买卖、赶路，好像什么都没有发生。

香港的历史，在电影上的折射，七八十年代，是一个人追砍另一个人的历史。八九十年代，是一伙人围剿另一伙人的历史。时间改变的是对战的数量和方式，没有改变的是对战的本质。

周星驰教人即便在吃饭的时候，也需要倚墙而坐，眼观六路，身边的折凳随时可以变成进可攻、退可守的武器。

正如[杀破狼]中所言，“这条街白天归警察管，12点以后，我说了算”。

香港的行政区域，在电影里有另一种划分方式，靓坤是铜锣湾扛霸子，大佬B是慈云山老大，陈浩南统治着铜锣湾，山鸡霸占了屯门，就连洪兴十三妹也有酬兰街可以镇守。

划地而治的副产品就是，如战争一般本质雷同的争夺。

在那年的[环太平洋]，抑或是另一个那年的[变形金刚4：绝迹重生]里，香港再次升级为某种意义上的毁灭之城。

只是在重磅机甲和钢铁巨人般的变形金刚蹂躏之下，香港仍然渗透着它与生俱来的危险，比如在机甲大战来临前，照旧黑市交易的帮派；比如在电梯里，刹那间放倒了种马一样的洋人的香港小子。

这是世界人民对香港的吻手礼，也是香港电影送给这个城市的礼物。它如针尖一般夺目、尖锐、危险。

危险之民

1946年出生的吴宇森说，小时候出门，必须随手拎两块砖头，因为不知道危险会在何时、何地、以何种方式降临。后来，1955年出生的林岭东也说过类似的话。

可见，某一时期的香港，的确如[雷洛传]所言，“60年代，偏门百花齐放”，“当场子数目比需求多的时候，就会引起很多恶性竞争，产生很多武力争执”。这中间诞生了英雄本的小马哥、侠盗高飞、跛豪吴国豪、赌神高进等各路枭雄，他们的传说，赋予了香港电影直立于世界电影殿堂而不跪的资格，但从另一个角度，这是一代人的梦魇。

在这些孩子后来长大成人的过程里，这些危险以各种符号的形式，悬浮于他们的生命里。

比如吴宇森，他的电影里盛产英雄，他的英雄又多以一己之力，和整个时代单挑。他们知道，“这个世界已经变了”，“也许我们太念旧，已经不适合这个江湖了”，但仍然挺身而出，或者是全身而退，或者是玉石俱焚。

这是吴宇森对植根于记忆神经里的危险的回应。所以，他的电影史暴力美学。

和吴宇森双峰并峙的林岭东则不同，如果说吴宇森是乐观，那么林岭东就是悲观，吴宇森是豪侠，林岭东就是浪子。

“我认为人不能受环境影响，像《监狱风云》里有那样的环境，挺极端，有那样的制度，而《侠盗高飞》里的所有人都不是常态的，不是我故意创作，而是说我用保守的方法去拍正常的片子是死路一条，所以人物一定要变，变得极端”，“我不认为我的影片里角色是英雄，他们有很多瑕疵，做错事只能以死谢天下，真正的英雄是不用的”。

他的主人公总是在夹缝中生存，[龙虎风云]里周润发饰演的高秋，[监狱风云]里梁家辉饰演的卢家耀，[高度戒备]里刘青云饰演的O记重案组督察包Sir，他们都在常人与非常人之间挣扎，决定他们命运的只是微悬的一线。整部电影就是他们摇摆的过程。

于是，林岭东的电影呈现出一种独特的写实、即时的美学特征，观者与人物一起气喘吁吁，疲于奔命。

现在，江湖人去，残骸满地。