中国花鸟虫鱼网:国画工笔入门临摹哪个时代的好？

专业需要上过几个月的国画课，了解到国画的博大精深也充满了崇敬之情，很多人喜欢国画，但是国画画画周期较长，对美术基础也有很高的要求，那么，如何在短时间内完成一幅国画临摹呢中国花鸟虫鱼网？

工具/原料宣纸中国花鸟虫鱼网，彩印的国画，铅笔，橡皮，硫酸纸，毛毡，墨水，中国画颜料，勾线毛笔，染色毛笔（粗、细两根），小盘子。方法/步骤11.彩印国画（可选比较易临摹的花鸟画），具体比例按照自己的喜好也可以参考一下网上的比例，然后裁剪宣纸时（若干张）比例要比国画大，可以用来之后的试笔。

22.用硫酸纸中国花鸟虫鱼网，也是俗称的拷贝纸，把国画上有的线条拷贝在纸上，可以下笔重一些，避免不清楚。

33.下面垫一张白色的毛毡中国花鸟虫鱼网，拷贝之后的硫酸纸，将宣纸覆盖在上面，确保能够看清楚线条，准备小盘子，滴入少量的墨水，再倒入清水稀释，用勾线笔蘸取墨水，蘸多了的话可用卫生纸吸走水分，在宣纸上试试笔触。

44.勾线时注意顿笔和笔尾，所谓钉头鼠尾，就是提笔时要有顿，收笔时线条要细，线条过长时可停顿再进行勾线，中间要有距离，可多次练习，选效果最好的一张进行晕染中国花鸟虫鱼网。

END 方法/步骤215.晕染，根据国画上面的明暗，用染色笔用墨水进行明暗表达，不可追求一次到位，要一遍一遍的染墨，先用墨水把暗的地方平涂，再用清水染，数遍之后会形成明暗效果图。

26.罩染，挤少量的中国画颜料，用清水稀释，一遍一遍的用染色笔进行染色，不可急于求成。

37.装裱，所谓三分画七分裱，合适的装裱也为为画增色不少，有卷轴和画框，个人认为画框起来比较好看。

END注意事项勾线时要保持画面的整洁性，不要蹭脏了线条；染色时要将毛笔涮干净。

中国四大名绣是哪些？现在发展如何？

一、四大名绣

四大名绣，指的是我国刺绣中的苏州刺绣、湖南湘绣、广东粤绣、四川蜀绣。刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称。刺绣分丝线刺绣和羽毛 刺绣两种。

中国的刺绣工艺在秦汉时期便已达到较高水平，是历史上"丝绸之路"运输的重要商品之一。中国四大名绣是中国刺绣的突出代表。

中文名

四大名绣

产地

中国

种类

苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣

类型

传统刺绣工艺品

历史

2000多年等

古称

针绣

文化

民俗文化

二、刺绣

四大名绣指的是中国民族传统刺绣工艺中的苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣。

1、刺绣就是用针将丝线或其他纤维、纱线以一定图案和色彩在绣料上穿刺，以绣迹构成花纹的装饰织物。它是用针和线把人的设计和制作添加在任何存在的织物上的一种艺术。

2、苏绣的历史长达2000多年。苏绣自古便以精细素雅著称于世，其构图简练，主题突出，技巧精湛。仅以苏绣所用最细的线以为一般人的肉眼所能看清楚为例，足见其精细之极。

3、湘绣是在吸收苏绣和其它刺绣的优长处发展而来的。湘绣使用不同颜色的线相互掺和，逐渐变化，色彩丰富饱满，色调和谐。湘绣的图案借鉴了中国画的长处，所绣内容多为山水、人物、走兽等，尤其是湘绣的狮、虎题材，形象逼真，栩栩如生。

4、粤绣构图饱满，繁而不乱，装饰性强，色彩浓郁鲜艳，绣制平整光滑......。粤绣的题材广泛，多为百鸟朝阳、龙凤等图案。

5、蜀绣以软缎和彩丝为主要原料，针法多达100多种，充分发挥了手绣的特长，具有浓厚的地方风格。蜀绣题材大多为花鸟、走兽、虫鱼和人物等，品种除了绣屏之外，还有被面、枕套、靠垫、桌布、头巾等等。

三、四大名绣的形成

四大名绣之称形成于十九世纪中叶，它的产生除了本身的艺术特点外，另一个重要原因就是绣品商业化的结果。由于市场需求和刺绣产地的不同，刺绣工艺品作为一种商品开始形成了各自的地方特色。而其中苏、蜀、粤、湘四个地方的刺绣产品销路尤广，影响尤大，故有“四大名绣”之称。

1、苏绣的形成及特点

苏绣，是以江苏苏州为中心包括江苏地区刺绣产品的总称。传说来源于仲雍的孙女“女红”首制绣衣 。古代江南地区百姓有把蛟龙文在身上的习俗，仲雍做了吴国君主，想破除这种陋习，孙女女红发明了把蛟龙的图案绣在衣服上以替代文身。为了纪念刺绣的发明者，民间至今仍将妇女从事纺织、缝纫、刺绣等活动称为“女红”。

苏绣

苏州地处江南，苏绣的发源地在苏州吴县一带，滨临太湖，气候温和，盛产丝绸。因此，素有妇女擅长绣花的传统习惯。优越的地理环境，绚丽丰富的锦缎，五光十色的花线，为苏绣发展创造了有利条件。在长期的历史发展过程中，苏绣在艺术上形成了图案秀丽、色彩和谐、线条明快、针法活泼、绣工精细的地方风格，被誉为“东方明珠”。

苏绣的特点：

从欣赏的角度来看，苏绣作品的主要艺术特点为：山水能分远近之趣；楼阁具现深邃之体；人物能有瞻眺生动之情；花鸟能报绰约亲昵之态。苏绣的仿画绣、写真绣其逼真的艺术效果是名满天下的。

在刺绣的技艺上，苏绣大多以套针为主，绣线套接不露针迹。常用三、四种不同的同类色线或邻近色相配，套绣出晕染自如的色彩效果。同时，在表现物象时善留“水路”，即在物象的深浅变化中，空留一线，使之层次分明，花样轮廓齐整。因此人们在评价苏绣时往往以“平、齐、细、密、匀、顺、和、光”八个字概括之。

苏绣的发展：

经过长期的积累，苏绣已发展成为一个品种齐全，画面丰收，变化多端的一门完整艺术，涉及装饰画（如油画系列、国画系列、水乡系列、花卉系列、贺卡系列、鸽谱系列、花瓶系列等）。实用品涉及服饰、手帕、围巾、贺卡等。

2、湘绣的特点：

湘绣艺术特色,主要表现为形象生动、逼真,质感强烈,它是以画稿为蓝本,“以针代笔”,“以线晕色”,在刻意追求画稿原貌的基础上,进行艺术再创造。故其独特技艺,尽在“施针用线”之中。湘绣针法多变,以掺针为主,并根据表现不同物象、不同部位自然纹理的不同要求,发展为70多种针法

湘绣的发展

是湖南人民创造的一种卓越的手工艺品，具有精湛的技艺和独特的艺术风格。中国刺绣通常是用真丝、硬缎、交织软缎、透明玻璃纱、尼纶加真丝、棉线等为原料绣制的精细工艺品，而湘绣绣品主要用真丝丝线在真丝织物上绣制图案，它既有名贵的欣赏艺术品，也有美观适用的日用品。主要品种有单面绣、双面绣、条屏、屏风、画片、被面、枕套、床罩、靠垫、桌布、手帕、各种绣衣以及宫廷扇、绣花鞋、手帕、围巾等各种生活日用品。每个品种可绣以风景、花鸟、动物走兽、人物肖像等图。工作之余欣赏把玩一下湘绣工艺品、湘绣艺术品，令人心旷神怡，其中滋味妙不可言。居家装饰也以湘绣体现品位和个性。穿着古朴典雅而不失现代的手工湘绣服装，也会给人一种富贵、高雅、脱俗的感受。湘绣作为我国四大名绣之一，以湖南长沙为中心，是在湖南民间刺绣工艺的基础上，吸取了苏绣和粤绣的精华而发展起来的刺绣工艺品，从而形成了自己独特的风格，强调写实，质朴而优美，形象生动。特点是丝细，后用皂荚仁溶液蒸煮，再裹起来揩拭，防止绒丝起毛，其光细胜眼于发丝，湘绣在配色上善于运用深浅灰及黑白色，加上适当的明暗对比，增强了质感和立体感，结构上虚实结合，善于利用空白，突出主题，形成了湘绣水墨画般的素雅品质。湘绣的传统题材是以狮、虎、松鼠等，特别是以虎最为多见。以着色富于层次、绣品若画为特点。曾在巴拿马、芝加哥等世界博览会上获奖。民间有苏猫、湘虎之说，湘绣狮虎毛纹刚健直竖，眼球有神，几可乱真，今已发展到异色、异形、异面的双面全异绣。

粤绣特点

“粤绣”是产于广东地区的刺绣品。据传创始于少数民族，明中后期形成特色。其特色有五：一是用线多样，除丝线、绒线外，也用孔誉毛捻楼作线，或用马尾缠绒作线。二是用色明快，对比强烈，讲求华丽效果。三是多用金线作刺绣花纹的轮廓线。四是装饰花纹繁缛丰满，热闹欢快。常用百鸟朝凤、海产鱼虾、佛手瓜果一类有地方特色的题材。五是绣工多为男工所任。绣品品种丰富，有被面、枕套、床楣、披巾、头巾、台帷、绣服、鞋帽、戏衣等，也有镜屏，挂幛、条幅等。

粤绣发展

粤绣自清中期以来，分为绒绣、线绣、钉金绣、金绒绣等四种类型，其中尤以加衬浮垫的钉金绣最著名。起初钉金绣只加衬薄浮垫，后来变成衬厚浮垫，使花纹呈浮雕效果，多用于绣制戏衣和舞台铺陈用品及寺院铺陈用品。金绒绣以潮州最有名，绒绣以广州最有名。清光绪二十六年（公元1900年）经广州海关出口的粤绣，其价值达到496750两白银。粤绣纹样有三阳开泰、孔雀开屏、百鸟朝凤、杏林春燕、松鹤猿鹿、公鸡牡丹、金狮银兔、龙飞凤舞、佛手瓜果等民间喜爱的题材，构图繁密，色彩浓重。粤绣的主要作品为衣料、被面、枕套、挂屏、屏心及小件扇套、褡裢、团扇、鞋帽、荷包等。粤绣曾于1915年在巴拿马国际博览会上获奖。

随着粤绣的繁荣，粤绣的品种也越来越多，应用范围十分广泛，其中高级绣品主要有条幅、挂屏、台屏等，一般绣品则涵盖了日常生活用品的各个方面，如刺绣画片、金银绒挂裙、被面、枕套、床楣、靠垫、批巾、头巾、各种绣衣、绣鞋、绣袋、戏剧服装、帐衽、台帷等等，也有部分观赏绣品，如《晨曦》、《百鸟朝凤》、《九龙屏风》、《吹萧引凤》等佳作。粤绣的题材也比较广泛，包括人物、动物、花鸟、龙凤、山水河川、器皿和各种图案等，其中百鸟朝凤、龙凤、博古则是最具传统特色的

目前粤绣、湘绣的市场比起以前缩小了许多，以前二者的作品不仅用于高档品装饰，还融入于日常生活中；但是如今粤绣及湘绣的产品由于各种原因已经慢慢脱离日常生活，这就导致了它们的受众人群开始减少，市场逐渐变小。粤绣、湘绣目前的境况只有使其市场扩大，才能让它们更具竞争力，更容易吸引新的人才，为它们的发展和传承注入新的活力。

现状及发展：

而想要拓宽粤绣和湘绣的市场，创新是必然途径。只有在保持文化基础的前提下进行创新，不固步自封，才能探寻出一条适合二者自身的新型发展道路。对于粤绣、湘绣而言，其作品可以与现代工艺相结合，融入更多的流行元素。如将传统刺绣与西方时尚元素、现代工艺相结合，制造出中西结合的婚纱、晚礼服等，广东名瑞集团就是一个很好的例子；除此之外，将刺绣与流行元素相结合，如明星肖像、卡通人物等，这样会使得更多年轻人更加对传统刺绣感兴趣，增加了粤绣、湘绣的受众人群，拓宽了市场。

蜀绣

蜀绣，四川省成都市特产，中国国家地理标志产品。

蜀绣又名“川绣”，与苏绣、湘绣、粤绣齐名，为中国四大名绣之一，是在丝绸或其他织物上采用蚕丝线绣出花纹图案的中国传统工艺。作为中国刺绣传承时间最长的绣种之一，蜀绣以其明丽清秀的色彩和精湛细腻的针法形成了自身的独特韵味，丰富程度居四大名绣之首。

蜀绣的特点

蜀绣历史悠久，最早可上溯到三星堆文明，东晋以来与蜀锦并称“蜀中瑰宝”。蜀绣以软缎、彩丝为主要原料，针法包括12大类122种。具有针法严谨、针脚平齐、变化丰富、形象生动、富有立体感等特点。

2012年12月03日，原国家质检总局批准对“蜀绣”实施地理标志产品保护

蜀绣的现状和发展

起源于川西民间的蜀绣，由于受地理环境、风俗习惯、文化艺术等各方面的影响，经过长期的不断发展，逐渐形成了严谨细腻、光亮平整、构图疏朗、浑厚圆润、色彩明快的独特风格

绣主要指以四川成都为中心的川西平原一带的刺绣，由于文化和地理的渊源，也发展到重庆等周边地区。以现代科学的眼光来看，成都平原水土丰美，气候宜人，温湿度都适宜栽桑养蚕。川西这一地区古称“蜀”，在巴蜀大地上盛产丝绸；古蜀大地的丝绸文明孕育了发达的丝织技术，这既为蜀绣提供了刺绣原料——丝绸和丝线，使蜀绣发展有了雄厚的物质基础，又为蜀绣发展兴盛创造了产业和文化环境

2016年，成都蜀绣共建立了11个生产基地、12个村（社区）生产车间、较大的规模绣坊20家，家庭绣坊100余个，合作社发展社员700余名，绣娘人均月收入达3000元以上。自2009年开始，培训绣娘7320余人，有1500余名绣娘长期从事刺绣工作，476名绣娘取得了初、中级职业技能资格证书，新培育和引进省级工艺美术大师5名，市级工艺美术大师12名，市级蜀绣传承人3名，建成了高、中、低各层级绣娘人才库，为蜀绣产业持续发展储备了充足人才。