太烦恼原曲:任贤齐的，天涯，原唱，是什么歌？

任贤齐的天涯是翻唱日本中岛美雪的歌《竹の歌》太烦恼原曲。

《天涯》是根据日本歌手中岛美雪的《竹之歌》改编太烦恼原曲，中国音乐人陈没作词并由任贤齐演唱的一首歌曲。原曲为日本歌手中岛美雪的《竹之歌》，中岛美雪专辑《日-wings》第一首歌曲。由中岛美雪作词、作曲，首次出现于中岛美雪的1995年的舞台剧《夜会》，99年底收录专辑。

并作为其主演电视剧《笑傲江湖》的片尾曲。该歌意境优美太烦恼原曲，歌词极富感染力，中国音乐人陈没根据该歌曲，保留曲，重新填词，让中国歌手任贤齐演唱唱此歌。

扩展资料太烦恼原曲：

天涯

歌手太烦恼原曲：任贤齐

作词：陈没

作曲：中岛美雪

歌词：

昏天又暗地忍不住的流星，烫不伤被冷藏一颗死心

苦苦的追寻茫茫然失去，可爱的可恨的多可惜

梦中的梦中梦中人的梦中，梦不到被吹散往事如风

空空的天空容不下笑容，伤神的伤人的太伤心

何必想何必问何处是我家，爱也罢恨也罢算了吧

问天涯望断了天涯，赢得了天下输了她

挥别的种种挥不去的种种，毁不了被淹没一往情深

忍已无可忍恨不得别人，害人的迷人的痴情人

也挣扎也牵挂也不是办法，走也罢留也罢错了吗

今天涯明天又天涯，狠狠一巴掌忘了吧

昏天又暗地忍不住的流星，烫不伤被冷藏一颗死心

苦苦的追寻茫茫然失去，可爱的可恨的多可惜

梦中的梦中梦中人的梦中，梦不到被吹散往事如风

空空的天空容不下笑容，伤神的伤人的太伤心

何必想何必问何处是我家，爱也罢恨也罢算了吧

问天涯望断了天涯，赢得了天下输了她

挥别的种种挥不去的种种，毁不了被淹没一往情深

忍已无可忍恨不得别人，害人的迷人的痴情人

也挣扎也牵挂也不是办法，走也罢留也罢错了吗

今天涯明天又天涯，狠狠一巴掌忘了吧

梦中的梦中梦中人的梦中，梦不到被吹散往事如风

空空的天空容不下笑容，伤神的伤人的太伤心

何必想何必问何处是我家，爱也罢恨也罢算了吧

问天涯望断了天涯，赢得了天下输了她

昏天又暗地忍不住的流星，烫不伤被冷藏一颗死心

苦苦的追寻茫茫然失去，可爱的可恨的多可惜

梦中的梦中梦中人的梦中，梦不到被吹散往事如风

空空的天空容不下笑容，伤神的伤人的太伤心

挥别的种种挥不去的种种，毁不了被淹没一往情深

忍已无可忍恨不得别人，害人的迷人的痴情人

啦啦啦啦啦啦啦啦…

Beyond黄家驹的意外可惜吗？听说能两个小时创作一首歌曲？

很高兴回答您的问题！

每次遇见关于家驹的问题或者视频，都会做出用的评论和想法。今天也一样。每次遇见这种问题，都有两个极端的评论。我尊重两类人的看法，毕竟萝卜青菜各有所爱。但是，每一次我得阐述我的立场:当时香港乐坛像家驹那样有梦想，有信仰坚强不屈，自我创作能力的太少了。

在我的视角里，我愿意用三个词语来描述黄家驹：才华、固执、领导能力。

1.才华

我认为这是现在许多因为所谓的“b斗士”开始黑Beyond和黄家驹的喷子们最低估黄家驹的地方。黄家驹不只是个能在一定和弦进行下写出好听旋律的作曲者，他更是那个年代香港排的上号的吉他手。他早年和叶世荣的作品拿了《吉他》杂志举办的吉他大赛的冠军，你们可知道对手都有谁？就举一个厉害的，包以正。自行百度此人现在在香港吉他圈的地位和吉他造诣吧。

所以黄家驹其实是个苦练吉他的人，他作为主唱却有一手足以胜任主音吉他的技术。这里的技术包括手上的功夫和编写吉他段落、solo的能力。黄家驹不止一次在现场秀过即兴的木吉他solo，在一些现场比如91《旧日的足迹》《俾面派对》《我早应该习惯》《灰色轨迹》等歌曲中的solo也有很好的表现，这些歌中有一些技术上还是有点难度的，但他都表现得游刃有余。从93年我哋呀不插电演唱会那段14分钟的纯音乐作品来看，黄家驹的即兴真的比黄贯中好太多了。

黄家驹平时练琴都练什么呢？黄家强在访谈里和微博上都说过，他哥偏爱弗拉门戈大师Paco de Lucia，平时经常练他的曲子。

推荐一些黄家驹写的solo，听听看他对于音阶的掌握和运用是不是有独到的地方。虽然大部分solo是基于五声音阶，但黄家驹对于各种音阶例如和声小调、弗里几亚音阶等等都有自己独到的运用。比如《昔日舞曲》、《原谅我今天》、《木结他》、《孤单一吻》等等（有传闻说《冷雨夜》那段现场的solo也是他编的，不是很确定所以就提一下），再早的前卫摇滚纯音乐就不提了。有些作品虽然略显青涩，但在那个年代的香港真的可以说是独树一帜的。

他的才华还体现在编曲等方面，一些特殊的音阶和离调转调对于他来说也是轻而易举而且十分合理。

所以其实黄家驹是个很认真而且很优秀的音乐人，对各种风格的音乐都有自己的理解，他也在节目上秀过Blues、雷鬼、乡村、民谣、金属等多个风格，他和当年的黄贯中真的是非常非常全面的，这一点从他们的作品也能看出来。乐器方面，乐队四大件他都玩的转，黄贯中的吉他肯定不是黄家驹教的，但黄家强的贝斯真的是黄家驹教的，这个是他在2003演唱会上自己承认的。其他像西塔琴啊笛子啊之类的乐器他也会玩，1986班尼路演唱会还在《旧日的足迹》前奏时长笛solo。。有一种Paul McCartney既视感有没有

虽然他在世的时间里没有能把他想做的音乐在某一个方面做到极致，但仅仅31岁的年龄和从1988到去世几乎是5年不到的巅峰，真的能看出来他卓越的才华。

至于他得天独厚的唱摇滚的嗓音，就不用多说什么了。能高能低，能温柔能撕裂，能呐喊能哀怨。唱功方面更是没有见过他走音的现场。

所以我坚持认为，香港摇滚教父的名头他是担得起的。但要扯什么亚洲第几之类的就有点离谱了。

2.固执

这个人多固执呢？天天在家就闷头练琴，可以说几乎算是在死磕；一心要改变香港乐坛缺乏原创作品的现状；一心想改变自己歌迷不懂欣赏音乐的现状；一心想让Beyond乐队走向世界；永远在提倡反战、和平甚至环保，尽量减少歌曲中情歌的比例。

这些事情，每一件都对他造成了痛苦，但是他都坚持下来了。

在家天天练琴，他姐他妈都挺烦他的，觉得这小屁孩整天在那制造噪音不务正业；一心做原创，从所有的最基本的作曲编曲开始入手，直到呕心沥血做出一首歌，却发现人家把日本的各种曲子拿过来改个歌词唱一唱就比他们受欢迎的多的多的多，比如《千千阙歌》之类的，还有后来的《红日》《月半小夜曲》《遥远的她》，原曲都是日文歌啊，可是有什么办法呢，人家就是红；在演唱会上教歌迷打拍子，教他们分声部唱歌，告诉他们尊重台上的乐手而不是永远在叫，有什么用？那是Beyond的大部分歌迷也就是一些迷妹，人家哪管尊重？人家来听你演唱会就是来疯狂乱叫乱跳的；尽量少唱情歌，呼吁大家关注第三世界的贫穷与困苦，提倡环保，讨论政治上的困惑，谁搭理你？大家爱听情歌啊，喜欢卿卿我我你侬我侬啊。。。

所以现状其实很残酷的，但是以上每一件事情，黄家驹直到死都在做。包括他后来带队远赴日本，也可以说是一种固执。为了达到心目中的那些理想，他真的牺牲了太多。爱情，家庭，熟悉的环境，已经趋于巅峰的事业，全被他抛诸脑后，坚持走自己想走的路。

3.领导能力

我想这一点主要体现在协调Beyond内部的关系和事务。他会在台上给每一位乐队成员都留足够的时间去solo，作为老大却很尊重每一位成员的地位，每张专辑里也都会让各位成员开开嗓；但同时他又会很决断地带着大家飞到日本，学日语，开始新的事业。

这样的领导能力给Beyond乐队带来了之后再也没有的凝聚力。即便是早期成员之间有矛盾，他也处理得很好，尽力挽留刘志远却也给他充分的选择离队的自由。之后乐队成员之间也一直比较团结，主要是都很服他。

而他去世以后，黄贯中和黄家强之间的矛盾便浮上了水面，达到了无法再继续一起创作的地步。

更令人唏嘘的是，黄贯中的吉他技术，黄家强的贝斯技术，叶世荣的鼓技，在黄家驹刚去世的时候还保持得非常不错，至今我都认为Beyond1996年那场演唱会是他们乐器技巧和颜值（手动滑稽）的巅峰，然而之后的一段时间，这三个人的技术都开始指数级下滑，现在一个个真的已经到了惨不忍睹的地步。有些时候看着91年那个全场乱飙solo的阿Paul，再看着现在演唱会上的黄贯中，从嗓音到手上功夫都让我怀疑是不是同一个人。。。退步真的太大了。大概真正的leader走了之后，剩下的人也逐渐有些浮躁了吧。

综上所述，黄家驹是个才华横溢的摇滚音乐人和一位出色的吉他手与乐队领袖。这里要引用一下我另一篇回答里的一句话。只可惜，一生的奋斗，卓越的才华，悲惨的结局，没换来多少认真听歌的歌迷，却换来了不少恨不得踩着他的尸骨狂欢的乌合之众。对于这一点，连知乎上现在都是这个风气，我真的很失望，也为家驹难过。

但不论怎么说，他不止影响了一代人，他的影响力也不会减弱。

华语摇滚，永远有黄家驹的一席之地。